摘自《中央美院国画教师三人展前言》诸迪—— 中央美术学院 院长助理 、中国美术家协会动漫艺术委员会秘书长：

　　薛云祥先生，曾就读于哈尔滨师范大学美术系，1999年考取中央美术学院国画系姚有多先生的研究生，由于姚有多先生其间病逝，后转入韩国榛先生门下，并得到华其敏、田黎明等先生的指导。薛云祥的水墨人物画，兼容了四位导师的艺术主张，并一直以关注都市的时尚文化作为探索的路径，他将解构后的笔墨重组在当下人的生存状态之中，在将自然空间平面化分割的同时，参悟着传统水墨程式进入当代人物画的探索和尝试，飘逸的笔墨样式蕴藏着他自己独特的绘画风格。带有主观意向的色墨结构表达着他对当代水墨文化的认识和选择，在当代水墨人物画发展的进程中，认领着属于他自己的笔墨形态和创作方式。

　　中国美术家协会理论艺术委员会主任邵大箴：

　　获得中国画专业硕士学位的薛云祥，专攻人物画，曾师从于姚有多、韩国榛、华其敏、田黎明诸位先生。他吸取了四位老师绘画艺术的精华，而不是从表象上去模仿先生们的风格样式。从作品中可以看出，他受过学院写实造型的严格训练，但他在人物形象塑造中注重写意的笔墨精趣，多用曲折的线条，讲究墨色的变化，人物在满构图中与带有抽象意味的场景融人一体，别具风格。

　　《技术理性与直觉言说》——谈薛云祥水墨作品创作 摘自《美术研究》2004年第4期 徐恩存《中国美术》主编，著名理论家：

　　薛云祥是毕业于中央美术学院研究生的青年画家，作为正在成长中国学院派画家，他们的作品最令人关注与最耐咀嚼之处，乃在于既能“人乎其中”还能“出乎其外”较好的把握了技术理性与直觉言说的辩证关系，使他们在艺术上既体现出学院派绘画的优势，又力避了学院派绘画的弊病。无凝，这一特点预示的正是学院派绘画在现时的变化，而这种变化是指向一种更合乎规律与本质方面的。

　　以薛云祥的水墨作品《暮》《陇东印象》为例可以看出，他富有感性与悟性的特点，就作品而言，他着重于激活水墨表现力的努力是显而易见的，并将自己对生活的观察与体验提练人绘画意象；在处理上，强调了生活的丰富，人性的丰富，超越了“技术”理性的阻隔，去直面人生和他的世界，因此，那些琐屑轻微的事物，一到他的笔端，便风韵顿生。在《暮》《陇东印象》中画家支配着“技术”，而不是“技术”支配着画家，没有出现盲目的技术炫耀，笔墨、意象流露的情感仍不失真诚与直觉特点。可以说在薛云祥的作品中，对彼岸的眺望没有丧失，对精神家园的营造有所担当。